街边的广告、书里的配图、电影院张贴的海报……这些艺术表现形式都可称之为插画。近年来,无论是电影《姜子牙》《雄狮少年》的电影海报,还是《dota2》《阴阳师》等热门游戏,许多观众都曾被这些作品绚丽高燃的画面所吸引,但大多数人不会想到,它们背后的插画师来自广西。这些广西的插画师们用行云流水般的笔墨勾勒,在插画圈中绘出了一幅幅精彩的“桂味天地”。
创作插画犹如写作
提到插画,广西艺术学院美术学院副教授阿梗(潘丽萍),是圈里不得不提的一个人物。阿梗16岁就通过漫画类期刊《画书大王》出道,是国内最早的一批插画画手,她的插画获得过ICC国际漫画最高奖,绘本当选过中国动漫金龙奖最佳绘本奖,漫画则拿到了被称为“漫画界诺贝尔奖”的东京国际漫画赏银奖。在国内插画圈,阿梗是“大神”级别的存在。
作为一门新兴艺术,插画与传统绘画有着怎样的区别?阿梗说:“传统绘画形式一般以媒介作为区分,比如版画得借助印刷手段,油画需要使用油性颜料。而插画则是以载体和语言形式为划分的,只要是带有内容叙事、主题表达、文学性质的图形创作,都属于插画。和传统绘画类别相比,插画艺术更具备大众性和流通性。”
阿梗笔下的作品,将插画的大众性和流通性体现得淋漓尽致。她的代表作漫画绘本《踮脚张望》,一共有6册书,成为了一代人的青春,在豆瓣评分平均高达9分;她为《姜子牙》《雄狮少年》等电影创作的海报,色彩丰富,视觉大气,将国风气质表现得淋漓尽致;她还连续5年为《三联生活周刊》制作年度特刊,其中的味觉主题,就“画出了最普遍的中国人,在舌尖上的集体记忆”。
在阿梗看来,插画师就是“作家”,普通作家用文字写作,而插画师用图形写作。一个插画师就是一个叙述者,好的插画创作者一定要博学多闻,具备叙述的能力。或许也正因如此,阿梗的作品里,除了好看的画面,还带有温暖的底色,更注重人文性,极具故事张力。
用画笔勾勒广西故事
随着互联网、影视、动漫、游戏等业态繁荣,插画艺术快速成长,吸引了不少年轻创作者的涌入,给予行业旺盛的生命力和创造力。与一直坚守在广西本土进行创作的阿梗不一样,一些在外拼搏的广西插画师,也转身回到家乡,用画笔贡献艺术力量。
曾经在上海、杭州工作和学习近10年的太子曰(卢源),得到过不少优秀平台给予的创作机会,先后为《dota2》《阴阳师》等热门游戏创作过多幅美术作品,并签约光线彩条屋影业,参与《哪吒之魔童降世》等动画衍生产品的创作。
见多了北上广文化的繁华,家乡淳朴的人情更让太子曰念念不忘。几经思想挣扎后,太子曰做出了暂别北上广的决定,回到南宁做自己想做的事:用插画推广南宁的本土文化。
“作为土生土长的南宁人,我在见证着南宁的变迁和发展。由于近年的旧城改造,很多我记忆里的事物逐渐改变,我想将它们都记录下来。”2017年,太子曰专门针对南宁本土小众文化创作了系列连载插画——《南宁味》。对于他而言,《南宁味》里每一幅作品的构图和表达,都是由心出发、有感而发的作品,用笔墨勾勒出南宁的故事。
2021年,太子曰还受自治区文化和旅游厅的邀请,创作了广西红色文化旅游长卷插画,作品涵盖了整个广西的红色旅游景点,以长卷折页和H5的形式呈现,格外新颖;广西药用植物园也邀请他参与创作了“桂十味”的卡通形象IP,通过插画的形式,向人们科普介绍广西的十种特色中草药材。
新艺术玩出新花样
这些年来,从文学绘本到报刊杂志,从商业包装到服装图案,插画正在以更多样更时尚的形式,走近人们生活。广西的插画师们也“前浪带动后浪”,在艺术高校、在网络平台,言传身教,推广作品,让这门新兴艺术感染更多人。
艺术图书攥稿人兼译者黄朝贵,便是其中一员。2016年,黄朝贵以插画作品《史前文明:我的家乡》入选第51届博洛尼亚插画展,除了创作自己的插画作品外,他还将医学、生物学等方面的知识融入插画创作中,并把晦涩难懂的专业术语,以插画的形式“翻译”给读者。
《想象力:构图与创作思维》《艺用人体结构》《阿尔比努斯艺用人体解剖学》……如今,黄朝贵出版了十几本美术相关书籍,在编写个人著作的过程中,绘制插画及拟写文字的工作,均由自己完成。现在,他还在尝试制作“纸模书”,“希望可以让读者可以通过DIY,将自己的插画作品变得立体,让大家看到,插画还能这么‘玩’。”
除了黄朝贵之外,在广西发起过各类城市文化艺术活动的插画师张胡,也正尝试着通过参与和策划艺术展览,来让更多人看到插画的真善美。
“以前广西鲜有与插画有关的艺术展览,大家对插画艺术家更是了解甚少。”在张胡参与策划的各类艺术活动里,创作者们都会来到展览现场,与观众间有直接的交流与互动。张胡希望通过展览,推广插画视觉艺术的价值,让更多人接受和喜欢,让优秀的插画与艺术家都能“冒头”。